Subido el 02/11/2009
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Descripción
*Texto nuevo*
Llegó el momento de explicar qué motivó la realización de esta pieza...
Todo nace del tema de Javier Arnanz "Atardecer en Auschwitz" el cual me recordó que hace unos años sin entender muy bien el porqué todo lo relacionado con la Segunda Guerra Mundial me cautivaba, desde hace poco entiendo porqué lo hacía, buscaba un PORQUE? quería saberlo todo, conocer como era la vida de esas personas, entender el porqué se puede llegar a ser tan cruel con tus semejantes, encontrar alguna "razón" a tanta sinrazón y dolor. El ser la 2ª Guerra Mundial, la guerra por el momento mejor documentada, me ha permitido extraer muchas conclusiones…
Aunque nos cueste, aunque sea desagradable una guerra nunca se debe olvidar, nunca, hay que recordarle al olvido que lo sucedido puede volver a suceder, la humanidad puede pararlas pero ha de ser conciente de la cruda realidad que supone una guerra. Como diría alguien..."en una guerra se muere de verdad". Hoy mismo la gente muere de verdad en muchas partes del mundo.
Resumiría lo dicho en unas pocas palabras "No olvidar para que no vuelva a ocurrir". Esta pieza es un alegato (desde la paz de la música) en contra de la guerra.
----------------------------------
Esta música es la banda sonora de este fragmento imaginado:
0:00 La cámara sobrevuela una zona devastada donde resulta imposible concebir que allí existiese una ciudad y menos aún vida. Cascotes, hierros contorsionados en formas imposibles, cenizas, muerte. La cámara se acerca al único signo de vida que se divisa.
1:26 Arrodillada, Margarete y su hijo son testigos mudos de la tragedia, los únicos vivos de la familia, delante de ellos un montón de tierra recientemente removida. El alma inocente de la pequeña Margret a quien honran, allí descansará para siempre.
2:00 Unos intensos destellos azules la miran con lágrimas en los ojos, Margarete desvía su mirada hacia ellos, vislumbra una luz de esperanza entre tanto horror y desgracia, su pequeño Franz. El intercambio de miradas parece atemporal solo culminado por un cálido y irrepetible abrazo.
---------------------------------
Por ultimo indicar que:
Casi con la misma fuerza que se le mata a la vida, resurge tímida pero vigorosa una luz...la luz del mañana, la luz de la esperanza.
Este tipo de malos recuerdos nos hacen más concientes de lo afortunados que somos hoy dia.
El título de esta pieza pasa a llamarse "Desolation, death and hope". Prometo ser más alegre en próximos temas.
*Texto previo*
Después de la anterior bonita experiencia de no poner título ni descripción a lo que vais a escuchar, por tanto nada de lo que diré aqui hace referencia al "boceto/improv" en cuestión, esta tarde mientras lo gestaba lógicamente tenía mis motivaciones (ya tiene título
) pero me gustaría experimentar el aspecto emocional de la música, que cada cual me diga lo que le sugiere, me gustaría saber que proyecta mi música y con qué sinceridad lo hace.
Un pequeño comentario (que no viene al caso): En la vida la música te encuentra a ti, y en ocasiones piensas porqué he de cargar con esa "responsabilidad". Este año he empezado algo desconocido para mí, se llama armonía, aún no tengo conocimientos para abordarla pero la parte de mi yo musical me ha apuntado a clases, porque enriquecería mi música, la verdad es que lo veo un camino arduo y complicado...mientras tanto nos conformaremos con juntarnotar
Muchas gracias por vuestra inestimable colaboración, tomad como algo habitual el no votar mis temas solo comentarlos, paso de popularidades y demás parafernalia.
Un abrazo!
Todos los derechos reservados.
Codigo Safe Creative: 0911014806796
Llegó el momento de explicar qué motivó la realización de esta pieza...
Todo nace del tema de Javier Arnanz "Atardecer en Auschwitz" el cual me recordó que hace unos años sin entender muy bien el porqué todo lo relacionado con la Segunda Guerra Mundial me cautivaba, desde hace poco entiendo porqué lo hacía, buscaba un PORQUE? quería saberlo todo, conocer como era la vida de esas personas, entender el porqué se puede llegar a ser tan cruel con tus semejantes, encontrar alguna "razón" a tanta sinrazón y dolor. El ser la 2ª Guerra Mundial, la guerra por el momento mejor documentada, me ha permitido extraer muchas conclusiones…
Aunque nos cueste, aunque sea desagradable una guerra nunca se debe olvidar, nunca, hay que recordarle al olvido que lo sucedido puede volver a suceder, la humanidad puede pararlas pero ha de ser conciente de la cruda realidad que supone una guerra. Como diría alguien..."en una guerra se muere de verdad". Hoy mismo la gente muere de verdad en muchas partes del mundo.
Resumiría lo dicho en unas pocas palabras "No olvidar para que no vuelva a ocurrir". Esta pieza es un alegato (desde la paz de la música) en contra de la guerra.
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Esta música es la banda sonora de este fragmento imaginado:
0:00 La cámara sobrevuela una zona devastada donde resulta imposible concebir que allí existiese una ciudad y menos aún vida. Cascotes, hierros contorsionados en formas imposibles, cenizas, muerte. La cámara se acerca al único signo de vida que se divisa.
1:26 Arrodillada, Margarete y su hijo son testigos mudos de la tragedia, los únicos vivos de la familia, delante de ellos un montón de tierra recientemente removida. El alma inocente de la pequeña Margret a quien honran, allí descansará para siempre.
2:00 Unos intensos destellos azules la miran con lágrimas en los ojos, Margarete desvía su mirada hacia ellos, vislumbra una luz de esperanza entre tanto horror y desgracia, su pequeño Franz. El intercambio de miradas parece atemporal solo culminado por un cálido y irrepetible abrazo.
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Por ultimo indicar que:
Casi con la misma fuerza que se le mata a la vida, resurge tímida pero vigorosa una luz...la luz del mañana, la luz de la esperanza.
Este tipo de malos recuerdos nos hacen más concientes de lo afortunados que somos hoy dia.
El título de esta pieza pasa a llamarse "Desolation, death and hope". Prometo ser más alegre en próximos temas.
*Texto previo*
Después de la anterior bonita experiencia de no poner título ni descripción a lo que vais a escuchar, por tanto nada de lo que diré aqui hace referencia al "boceto/improv" en cuestión, esta tarde mientras lo gestaba lógicamente tenía mis motivaciones (ya tiene título
Un pequeño comentario (que no viene al caso): En la vida la música te encuentra a ti, y en ocasiones piensas porqué he de cargar con esa "responsabilidad". Este año he empezado algo desconocido para mí, se llama armonía, aún no tengo conocimientos para abordarla pero la parte de mi yo musical me ha apuntado a clases, porque enriquecería mi música, la verdad es que lo veo un camino arduo y complicado...mientras tanto nos conformaremos con juntarnotar
Muchas gracias por vuestra inestimable colaboración, tomad como algo habitual el no votar mis temas solo comentarlos, paso de popularidades y demás parafernalia.
Un abrazo!
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Comentarios
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El tema es melancólico a ratos y esperanzador en otros momentos, es un buen tema.
Lo que comentas del estudio de la armonía está bien, pero que sepas que perderas gran parte de tu esencia, o al menos eso creo yo, en algún momento nos pasa a todos.
Lo dicho sebrig, buen tema, personal e intransferible.
un abrazo muy fuerte como siempre
En este caso aprecio la paz y tranquilidad q transmite este tema sin titulo...y lástima de final pq merece una mejor conclusión ... pero en definitiva gran tema...
En cuanto a lo de la armonia esta muy bien... pero para alguien como tu q ya "sabe" innatamente hacer musica la armonia tomatela como un complemento más para usar cuando creas oportuno... y q no reste ni un apice la creatividad q demuestras en tus composiciones.
Esta guapa la canción, te dejo el voto.
Yo veo un bosque en otoño, con los colores ocres-rojizos característicos y sus hojas por el suelo. El otoño es para mí la mejor estación del año y me evoca muchos sentimientos de todo tipo así como un poco de melancolía de mi infancia. El gruñido del violin te aviva con añoranza los miedos de por entonces ya extintos, en fin no se describir muy bién el porqué, pero me resulta muy agradable.
Sencilla pero muy entrañable y evocadora.
Respecto a lo de las clases de armonía, me hace mucha gracia porque yo tuve también el mismo ramalazo hace muchos años, estuve asistiendo a clases y la verdad que me ayudó un montón. Ahora, al carecer de tiempo totalmente, me he vuelto autodidacta, y he plagado mi habitación de cursos bajados de internet y teorías musicales, pero al final ves que tu vena musical va mas deprisa que esos cursos y te das cuenta de que no te apetece esperar tanto ni compartir tu escaso tiempo con tanta teoría. En fin resumiendo, mientras estés agusto hazlo que te va a venir bién, pero no dejes de lado nunca esto que estas haciendo: lanzarte a la composición dejando aflorar esas notas y sonidos que están deseando fluir ahora de tu interior, porque esto es lo que te va a hacer crecer realmente, no la teoría.
Lo que no entiendo es esa tontería de porque no vamos a votarla si la canción lo merece. Es un buen termómetro que te va a ayudar a saber como lo vas haciendo.
Coges la bicicleta, de esas con cesta, de las antiguas, y sales a dar una vuelta por un bosque cercano; marrón, como las hojas que llenan el suelo... Otoño puro; fresco en el ambiente; las campanas del pueblo cercano, los amigos que esperan sentados en un banco... Pueblecito asturiano, o gallego; gris lluvia.
Y después de esto, ¿cómo llamará al tema...? ¿"Otoño"?
Me encantaaaaa!!!! Saludos!!!!!!!!
te he hecho caso, y voy a serte sincero en lo que esta música me transmite, o me provoca...
Quizás sea por el sonido solitario de ese cello, me ha venido la sensación de soledad. Acompañada de tristeza y melancolía.... Quizás con los toques de campana, cambie el concepto, y me sugiera más un inicio de algo que comienza a surgir, y aunque el recuero de la soledad y melancolía siguen en esta parte, creo que quedan más endulzados por algún toque de esperanza... esto es lo que me ha sugerido esta pieza...
Ahora te diré algo que hace poco me enseñaron y me hizo pensar... Cuando creamos una pieza musical y la mostramos, desde ese momento deja de ser "nuestra" música. En el mismo instante que la compartes, cada oyente hace suya esa composición, y la interpreta a su manera o a su estado anímico del momento... Es curioso el experimento, pero realmente es así...
Y ahora voy a leer los comentarios que te han dejado.
Un abrazo Josep!!
Vaya si que nos haces trabajar ehhh???
Pues bien, para mi no es un trabajo es lo que hago normalmente con la música. Escuchar es dejarse llevar por la melodía y las vibraciones de cada nota.
Concuerdo plenamente con Jaime que una vez que tu musica es entregada , cada oyente la toma y la hace suya. De alguna manera el sentimiento inicial puede ser el tuyo , como tabiñen convertirse en uno universal.
Qué es lo que he sentido?
Pués me imagine en un entierro, donde mucha gente se va despidiendo de alguien con amor y en paz.
Como cuando una vida se apaga porque ya cumplió con su destino.
El cambio lo muestran esas campanas.
A partir de ese momento aparecen los hijos de esa persona, y luego los nietos...quienes son y serán la
continuación de esa vida.
Es decir es la demostración de que la vida se perpetúa y lo que prevalece siempre es el Amor.
Muchos besitos para ti.
Es preciosa!!!
Pau