DJ

Las cabinas son de los jóvenes

Es un hecho que la industria musical siempre se ha servido de rostros jóvenes para que los engranajes de su descomunal maquinaria giren sin parar a lo largo del tiempo. Jim Morrison alcanzó el éxito musical a la temprana edad de 23 años, John Lennon a los 22, Axl Rose con 25, George Michael a los 18... Este fenómeno se hace notar ahora más que nunca en la música electrónica y de baile, o como les gusta decir a los norteamericanos actualmente, en el EDM.  Jóvenes de veintipocos años que han alcanzado un éxito de masas en menos de tres años, pasando de experimentar creando ritmos con sus portátiles en los dormitorios de casa de sus padres a girar alrededor del mundo ofreciendo shows por los que perciben sueldos de superestrellas del rock, o mejor dicho, el sueldo de las superestrellas del rock a las que han reemplazado. Sus espectáculos consisten en sesiones de DJ en las que pinchan las producciones y remezclas que les han hecho famosos junto a temas de sus amigos, ponen a la venta lanzamientos de corta duración con diferentes sellos discográficos (grandes y pequeños) a los que no suelen ceder el control absoluto de su carrera. Cuando lo creen conveniente pasan de intermediarios y publican bajo su propio sello el siguiente lanzamiento, ya que estamos en la era de internet, esa gran red digital que ha permitido que existan menos intermediarios en el negocio musical, que deslocaliza todos los elementos de creación, gestión y consumo de la industria del entretenimiento y que ha servido a fin de cuentas para lanzar las carreras de estos talentosos muchachos. Y quien sabe si algún día será internet lo que también finalice sus carreras y entregue el relevo a la siguiente generación...

Muchos de estos jóvenes talentosos comparten experiencias con sus legiones de fans a través de cuentas en redes sociales en las que retransmiten en directo su vida profesional y en ocasiones hasta la personal, videoblogs en los que seguir sus giras mundiales incluyendo las desenfrenadas fiestas a las que acuden tras las actuaciones, galerías de fotos en las que no esconden nada de lo que toman, y algunas veces, avances sonoros de su próximo éxito, que vendrá siempre en formato de EP con remezclas de sus amigos y que con mucha probabilidad solo podrá comprarse en un sitio: internet.
Conoce un poco mejor a algunos de los protagonistas de esta nueva generación de jóvenes que se comen rápido y a grandes mordiscos el pastel de la música electrónica sin dejar migas para nadie, y es que el negocio de la música electrónica ya no es negocio para viejos.

Avicii

Avicii es Tim Bergling, un muchacho Sueco de apenas 23 años que ha utilizado también los alias de Tim Berg y Tom Hangs. Sus producciones se mueven entre la vertiente más comercial del progressive house y el electro house, y se caracterizan por melodías simples y pegadizas que evolucionan a lo largo de la canción. Gracias a un concurso en el que arrasó con el 70% de los votos, consiguió publicar en 2008 y con tan solo 18 años el tema Manman en el sello Bedroom Bedlam de Pete Tong, logro que le permitió colaborar como remixer con gente como DONS, Roger Sanchez o David Tort. Tras varios lanzamientos más en diversos sellos, comenzó a conocer el éxito masivo en 2010 con el single Bromance, tema que se promocionó con un videoclip que se hizo popular gracias a que narraba la típica historia del novio que se pasa con la juerga de antes del día de su boda, hasta que su sorprendente final cambia toda la perspectiva de la historia. Bromance fue disco de oro en varios países europeos. Sus colaboraciones posteriores con John Dahlbäck y Sebastien Drums afianzaron su posición como productor, hasta que su colaboración con el francés David Guetta a mediados de 2011 en el tema Sunshine y la inclusión de este tema en el álbum Nothing but the beat le pusieron en boca de todo el mundo. El lanzamiento de su tema Levels unos meses después le hizo alcanzar el éxito masivo a nivel global y ser requerido para remezclar y colaborar con artistas tanto electrónicos como del mundo del pop, gente como Lenny Kravitz o Kate Ryan querían tener algo que ver con Avicii. Durante 2012 estuvo girando por todo el mundo, actuando en los más importantes clubs y festivales.

Tristemente Avicii también ha sido popular por su amor a las grandes fiestas y al desmesurado consumo de alcohol después de sus actuaciones, tanto que el año pasado acabó hospitalizado por continuos excesos. Ahora reconoce haber dado un cambio y tomarse las cosas más profesionalmente.

Skrillex

Skrillex es de Los Angeles, su nombre real es Sonny John Moore y tiene actualmente 25 años. Su carrera musical comenzó por derroteros muy diferentes a los actuales, ya que en 2004 fue el vocalista de la banda de hardcore From First to Last, con quienes estuvo casi tres años y grabó dos álbumes. Tras abandonar esta banda continuó con una carrera en solitario como vocalista, para lo que grabó varias demos con influencias rock, pop y de música electrónica que publicó en MySpace para las que compuso prácticamente todas las partes instrumentales y estuvo de gira con una banda de directo durante 2008. En 2009 lanzó el EP Gypsyhook, que solo estuvo disponible para compra a través de internet en formato digital. Durante 2009 estuvo de gira con su banda en diversos festivales actuando con las canciones que había publicado hasta el momento y anunció también la grabación de un álbum que seguiría la misma línea de Gypsyhook, pero... el álbum fue cancelado y abandonó la faceta de cantante.

Desde 2008 Moore había estado actuando como DJ en clubs de Los Angeles bajo el nombre de Skrillex, el éxito que había cosechado le animó a probar suerte en este nuevo formato artístico. En 2010 lanzó el EP My Name is Skrillex como descarga gratuita, su nuevo género es el dubstep y el electro house, con partes vocales totalmente procesadas y sonidos de sintetizador duros y distorsionados, tanto que algunos llegan a compararlos con el sonido de una batidora o un motor. Poco después firma con Mau5trap recordings, sello que pertenece a Deadmau5 y con el que también sale de gira por Estados Unidos. Fruto de de su nuevo contrato discográfico, lanza su segundo EP, Scary Monsters and Nice Sprites con el que ganó dos premios Grammy, a la mejor canción dance y al mejor álbum dance.  A lo largo de 2011 y 2012 no deja de viajar por todo el mundo actuando y lanza nuevos temas y EP’s. Su música es incluida en videojuegos como Uncharted 3 o Far Cry 3. También es destacable su colaboración con dos de los miembros vivos de The Doors para lanzar el tema Breakn’a Sweat. En 2012 compone Bug Hunt para la película de Disney Rompe Ralph, donde también aparece en un breve cameo gracias a que los animadores de Disney crearon una versión animada de Moore.

Moore siempre se ha destacado por tener una relación de cercanía con sus fans, permitiendo que se acerquen a él a saludarle, hacerle fotos, grabarle en video, abrazarle o besarle. La red está plagada de fotos y videos con sus fans. Su vida privada y sus relaciones personales han sido relatadas en las redes sociales hasta tal punto que incluso un incidente con las velas de la tarta y su pelo durante su último cumpleaños apareció en video en la red y fue comentado por Rolling Stone.

Zedd

Zedd es Anton Zaslavski, un joven ruso residente en Alemania de 23 años. Es hijo de dos músicos y tiene estudios de piano y percusión que comenzó a la temprana edad de cuatro años. De manera similar a Skrillex, sus inicios están también ligados al metalcore, concretamente era el percusionista de la banda alemana Dioramic desde 2002, con la que publica varios trabajos y sale de gira por Europa. En 2009 comienza a producir música electrónica y gana dos concursos de remezclas en Beatport, algo que le da la suficiente fama como para comenzar a trabajar como remixer de estrellas como Lady Gaga, Black Eyed Peas o Skrillex, con el que llega a salir de gira. La frustración que le produce el conseguir únicamente vender 888 copias del último trabajo de su banda Dioramic le hace abandonar ese formato artístico y centrarse únicamente en la música electrónica, donde no para de cosechar éxitos de crítica y ventas.
Tras tres Ep’s de éxito en sellos medianos, firma con la gran Interscope Records para el lanzamiento del single Spectrum el verano de 2012. El éxito de Spectrum es arrollador y le permite lanzar Clarity, su primer álbum, a finales de 2012, así como producir canciones para otros artistas de Interscope Records como Eva Simons y Justin Bieber, y formar parte del equipo de producción de ARTPOP, el cuarto álbum de Lady Gaga que verá la luz en 2013.
El estilo de Zedd fusiona progressive y electro house con algunos elementos de dubstep, sus melodías son muy elaboradas e introduce en sus canciones estructuras típicas de la música pop. Su apariencia aniñada le hace tener seguidores entre los aficionados más jóvenes a la música electrónica.

Madeon

Hugo Pierre Leclerq es un productor y DJ francés de 18 años que con tan solo 11 comenzó a hacer sus pinitos en el mundo de la música electrónica bajo el alias de DJ Deamon. Tras varios años experimentando con diversas variantes del hard trance, decide usar el nuevo alias de Madeon (usa las mismas letras de Deamon cambiadas de orden) y se centra en un estilo muy melódico en el que fusiona nu-disco, french house y dubstep. El remix que hizo con solo 16 años del tema Smile Like You Mean It de la banda estadounidense The Killers así como el remix que hizo de Que tu veux para su paisana Yelle no solo le proporcionarpm gran repercusión, sirvieron también para dar pistas muy claras sobre cual iba a ser la evolución de su tan personal sonido en las produccionas 100% propias que lanzara. La auténtica bomba llegó con Pop Culture, un mashup en el que aglutinó fragmentos de 39 canciones de artistas como Daft Punk, Madonna, Martin Solveig, Gossip y muchísimoss más, para dar forma a una creación musical que sonaba simultaneamente a todo y a nada escuchado antes. Pop Culture no se puso a la venta, evidentemente hubiera sido un majestuoso quebradero de cabeza poder manejar las suficientes licencias y permisos de copyright de artistas y discográficas que permitieran vender la canción, pero gracias a los más de 16 millones de reproducciones (hasta ahora) que el video en Youtube ha cosechado, dispararon la popularidad de Madeon. En el video se pueden ver las manos de Madeon disparar los samples de Pop Culture con su controlador Novation Launchpad.

En 2012 comenzó a poner a la venta sus propias canciones en un sello propio, Popculture. Primero lanzó Icarus y posteriormente Finale y The City, este último single contó con videoclip propio. Madeon gira por todo el planeta en un show en el que actúa en solitario empleando controladores Launchpad y Ableton Live para hacer sonar sus propias canciones y material de otros artistas que remezcla en directo.

Krewella

Las hermanas Jahan y Yasmine Yousaf junto a Kris Trindl (apodado Rain Man) forman Krewella. Los miembros de este grupo tienen edades en torno a los 21 años y todos ellos son de Chicago. Formaron el grupo en 2007 y a principios de 2012 consiguen llamar la atención gracias al videoclip de Killin' It y a una gira de actuaciones en California que les hace recorrer los clubs más importantes del estado. Posteriormente en verano de 2012 lanzan su primer EP, Play Hard, que vino acompanado de más videoclips, uno para el tema Alive y otro para Feel Me. Tras el verano han seguido de gira por todo el mundo, con actuaciones en clubes e importantes festivales. A finales de 2012 lanzaron Play Harder, que contenía remezclas de su primer EP. Estos dos EP’s fueron lanzados bajo su propio sello, Krewella Music LLC, pero para sus posteriores lanzamientos han firmado un contrato con Columbia Records, con los que se espera que comiencen a publicar material a lo largo de 2013.

En sus producciones Kris Trindl se encarga de componer y producir las partes instrumentales mientras que las hermanas Yousaf se encargan de las partes vocales. En directo son un trío de DJs que bailan mucho en cabina. Su música fusiona progressive house, electro house y dubstep, y se han llegado a publicar remixes de sus temas en género drum and bass.
Krewella han alcanzado bastante popularidad por su imagen de desenfreno juvenil sin límites unido a la belleza de las hermanas Yousaf. En algunos de sus videoclips y videos promocionales de sus actuaciones se les ha retratado disfrutando de fiestas, alcohol y alguna sustancia que se fuma... la red está plagada de fotos de ellos bebiendo alcohol directamente de la botella, y hay tantas fotos de ellos en la red con una botella de whisky Jameson que se empieza a sospechar si esa marca no será un patrocinador encubierto, incluso han bromeado con esa cuestión en alguna entrevista.

Hardwell

Hardwell es Robert van de Corput, un DJ y productor holandés de 25 años. Su afición a la música electrónica comenzó a la temprana edad de 8 años y a los 13 se inició su andadura profesional como discjockey. En 2006 comenzó a trabajar con el sello Cloud 9 en los recopilatorios Eclectic Beatz, con música seleccionada y mezclada por él mismo y que tuvieron un gran éxito de ventas en iTunes. En apenas 4 años llegó a producir 10 ediciones de los recopilatorios Eclectic Beatz, trabajo que simultaneó con el lanzamiento de más de 30 singles y EP’s, tanto en solitario como con otros artistas holandeses como R3hab o DJ Chuckie, así como más de 40 remixes para artistas de todo el planeta entre los que cabe citar a Bob Sinclair, Fedde Le Grand, Nicky Romero, Flo Rida, Gregor Salto o Armin van Buuren.

En 2011 llegan las que probablemente serían sus colaboraciones artísticas más importantes, para Gareth Emery remezcló el tema Stars y con Tiësto lanzó conjuntamente el single Zero 76, título inspirado en el código de área de la ciudad de Breda, de la que tanto Hardwell como Tiësto son nativos.  Hardwell desde entonces no ha dejado de trabajar pinchando por todo el mundo y remezclando a populares artistas. Su estilo se mueve entre el house y el progressive house con elementos del trance. Actualmente trabaja en la nueva línea de compilaciones Revealed para Cloud 9 (algo que le funciona muy bien) y actúa con gran éxito por todo el mundo, especialmente en norteamérica. 

Danny Ávila

Danny Ávila es un joven DJ español que recientemente se acaba de estrenar como productor. Aunque no hay datos exactos de su fecha de nacimiento, en 2013 cumplirá 18 años. A los 7 años empezó a recibir lecciones de piano y con 12 comenzó su afición por el arte de pinchar. En poco tiempo consiguió pinchar en sesiones light (para adolescentes, sin servicio de alcohol) en discotecas de Marbella, la ciudad en la que residía. Su progresión es tan sorprendente que a los 15 años se traslada a Madrid a tratar de ocupar las mismas posiciones de DJ’s mucho mayores que él. Su arriesgada decisión le sale realmente bien, consigue en estos dos últimos años pinchar en las salas más importantes de la capital, así como por toda España. En Ku-Benidorm Fedde Le Grand le descubre y se lo lleva con él nada menos  que a Ministry of Sound en Londres, donde también pincha con Thomas Gold. Otro de los espaldarazos definitivos para su carrera fueron las residencias de verano en las salas ibicencas Blue Marlin y Space, en esta última comparte cabina con Tiësto en 15 actuaciones.

A lo largo de 2012 logra seguir compartiendo cabina con algunas de las más grandes estrellas de las cabinas, como David Guetta, Hardwell, Martin Solveig o Afrojack, y es reclamado para pinchar en ciudades como Nueva York o Dubai. A finales de año lanza su primer single a través de la multinacional Warner, Breaking Your Fall, seguido de un EP de remixes del mismo single que vió la luz a principios de 2013. Breaking Your Fall pertenece a un género muy similar al que Danny suele pinchar en directo, a medio camino entre el electro house y el progressive house más comercial, y con elementos sonoros muy en la línea de lo que gente como Swedish House Mafia ha puesto de moda. 

Lamentablemente Danny Ávila es de España, un país en el que la envidia mal entendida sirve para justificar el éxito, y a pesar de su fama internacional aquí sigue recibiendo despiadadas críticas basadas en que si no hubiera contado con los contactos de su padre (un diseñador de interiores de exclusivos hoteles y clubes) nunca hubiera llegado lejos, críticas absurdas puesto que si no se dispone de un gran talento y perseverancia, los contactos nunca sirven de nada.  

Etiquetas: edm, generación
Teo Tormo
EL AUTOR

He trabajado como productor musical y discjockey. Desde hace años investigo y analizo la tecnología musical aplicada al DJ, buscando siempre las herramientas más innovadoras y observando su impacto en la industria musical.

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Comentarios
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  • #1 por David Luna el 16/02/2013
    Envidia mal entendida? Lo triste de España es que triunfa el que tiene mas dinero, no el que tiene mas talento.
    Habra mil chavales que sepan mil veces lo que ese pijeras.
    Pero el dinero es el dinero
    Os han pagado bien por el artículo?
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  • #2 por inplosif el 16/02/2013
    Ya...Las cabinas son de los que tienen pasta para poner a un joven en la cabina y crear un producto y forrarse aun más a costa de ese producto, el joven.

    ...y si no ha quedado claro lo explico un poco más...
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  • #3 por undercore el 16/02/2013
    lo que no entiendo es la foto de justin bieber...¿es dj también? :lol:
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    #4 por Soyuz el 16/02/2013
    #1 Supongo que con ese razonamiento te quedas más tranquilo; pero así no entras en el fondo de la cuestión que plantea el artículo.

    Y no, nadie nos ha pagado nada; por fortuna, somos del todo independientes para opinar. Estás demasiado preocupado por lo que cobran los demás.
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  • #5 por Pilgrims el 16/02/2013
    #1 pues les habran pagado bien si por lo menos 4 discograficas y 3 de ellos independientes, han hecho el agosto...


    era un sarcasmo, por si acaso.
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    #6 por Teo Tormo el 16/02/2013
    #3 si te refieres a la foto de la página principal donde se enlaza al artículo, es Danny Ávila, no Justin Bieber.
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    #7 por --447838-- el 16/02/2013
    :comer: Esto promete...
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  • #8 por undercore el 16/02/2013
    #6

    jaaaaaaaaa pues se parece al justin tú
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  • #9 por David Luna el 16/02/2013
    #4
    Lo que no me gusta es que os habéis centrado solo en el rollo mainstream.
    Si queréis jovenes djs españoles de calidad os puedo hacer una lista :D
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    #10 por Soyuz el 16/02/2013
    Es que el artículo va precisamente de eso, del negocio de la música electrónica, no de "djs españoles de calidad". Aunque una cosa no tenga por qué quitar a la otra.
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  • #11 por impacto el 16/02/2013
    este es danny avila
    ya pueden disparar
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  • #12 por impacto el 16/02/2013
    #1 estoy de acuerdo una imagen vale mas que mil palabras,en lo unico que no estoy de acuerdo es en la ultima frase,hispasonic es una web libre nadie paga a nadie,bueno creo que ya lo ha dicho soyuz
  • #13 por RANDOM BEAT! el 16/02/2013
    Nos guste o no estos mamones de teta están ya en la escena de la música.... que es lo que a muchos les gustaría, aunque sea tener la oportunidad de darse a conocer...
    Y como decís por aquí, muchos son unos pijoteras con pasta que con chascar los dedos están ya promocionándose... this is the life!!
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  • #14 por fdsa el 16/02/2013
    Una corrección sobre Madeon... dubstep? En serio? Su estilo, que lo dijo el mismo, es pop con técnicas de producción electrónicas contemporáneas. Vendría a ser electro-pop, nu-disco y french house pero también ha llegado a hacer algo de drum & bass en algunas producciones como su single Finale y Stay Awake de Ellie Goulding.

    Le llevo siguiendo desde que gano el concurso de remixes de "The Island" de Pendulum y solo quiero decir que es... increible. Si empezais a analizar algunas de sus canciones os vais a dar cuenta de detalles impresionantes.

    Cuando Madeon remixó "Raise your Weapon" de Deadmau5, este (que suele ser muy crítico con muchos artistas) se quedo alucinando y lo llamo "insane". De hecho dijo que sentía envidia.

    Otra cosa a añadir es que todo el mundo dice que su inglés es muy bueno y que apenas se le nota el acento francés... y eso que aprendió por su cuenta.
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  • #15 por PedroAntonio el 16/02/2013
    Yo pienso que es normal que la generación de Dj como en todo sufra una renovación, Yo tal vez vea, a España como estancada en el pasado, que siempre necesita tirar de temas de los 80 para poder vender, con remixes y refritos de temas, es lo que esta quedando en el aire.

    España siempre ha sido y será Pop-Rock. Estilos Trance House o demás están muy al margen.

    ¿Cuantos Djs españoles han sido numero uno en España?.

    Apoyo la renovación es bueno y es lo que debe de ser, lastima que necesiten salir fuera para triunfar.

    Un saludo
  • #16 por inplosif el 16/02/2013
    Bueno...ya estaba dura la cosa cuando yo empecé que te comían vivo...no quiero saber como estará ahora...Recuerdo que la primera vez que pinché en una discoteca en mi pueblo y porque venia de haber sido finalista en un concurso de DJs...que sino nada... En esa discoteca de pueblo un chaval de mi edad que ya llevaba más tiempo que yo me bajaba el volumen del master, yo casi no escuchaba nada y lo subía y él me lo volvía a bajar diciendo que picaba mucho y se podía parar el ampli...Después de pinchar mi media hora de gloria que llevaba preparándome varias semanas se puso él y subió tanto el volumen que aquello era ensordecedor, la gente se puso a bailar en plan: ah! ahora empieza y yo me quedé mirándolo con una cara de muy buena tio!
    No he pasado mucho tiempo pinchando gracias a Dios, pero créeme he visto de todo. Lo suficiente para saber que los que suben en ese mundillo son auténticas fieras. Todo el sistema es una máquina de hacer dinero.

    No lo culpo a ese chaval que ahora es conocido mio y ha pinchado en las principales discotecas de Ibiza, la vida es así, gana el más fuerte...es por eso que no me creo nada de nada y no tengo ningún problema en decírselo a la cara a quien sea.

    Saludos!
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  • #17 por ulozilla el 16/02/2013
    El único que me gusta musicalmente de esa lista es Madeon(la producción la hace en FL studio, por si no lo sabían).

    Yo creo que esta nueva generación que se hacen llamar "EDM" es mucho mas orientada al pop que las generaciones anteriores, mucho mas....es la evolución que se ha ido dandocon el tiempo, recuerdo como fans de la electrónica ochentera llamaban a Chemical Brothers o Daft Punk música pop y en cierto sentido estaban en lo correcto porque hacían música "accesible" .

    Ahora que accesible sea "calidad" (dependiendo del caso) ya es otro tema.
  • #18 por piles el 16/02/2013
    Yo opino que efectivamente hay gente que tiene dinero y conoce gente. PUNTO
    La verdad esque no he escuchado a ninguno de estos, solo he visto el primer video, y si es por ahi por donde van los tiros... este cuento ya me lo se.
    El problema de esta gente desde mi punto personal de vista es que no tienen ningun criterio musical, solo conocen la musica de hace 5 años atras y sobre eso sientan las bases de sus estilos.
    Me parece que toda esta musica hiper comercial es una basura sinceramente. Son estilos hechos para gente que no tiene aprecio por la musica, es una herramienta para sacar mas dinero y mas y mas.

    Si ya se que es como todo, que no se puede generalizar pero me refiero a que necesitamos gente que haga musica mas underground, y asi solo asi podremos evolucionar musicalmente.
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  • #19 por D.Beam el 16/02/2013
    Que decir de Dj´s que estan mas por la labor de hacer corazones con las manos que de pinchar.
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  • #20 por wakeysnoozer el 16/02/2013
    Al final son una inversión para sus promotores. Cuanto más jóvenes mejor, menos compromisos familiares y/o laborales, y más guapetes y resultones para su audiencia que tiene la misma edad a final de cuentas...

    By the way, yo empecé a pinchar en directo a los 16 años y publicaba MODS (impulse tracker) en PCManía. Entonces la música electrónica era una movida underground donde no se le prestaba tanta atención al productor, no existían los dj stars como ahora y la gente disfrutaba la música y el éxtasis.

    Estos productos de marketing modernos son fiestas de pijamas más que clubbing clásico...
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  • #21 por soulful el 16/02/2013
    Me vais a disparar a mi... mis respetos a los DJ's, pero no veo porque es necesario estudiar piano o guitarra para terminar haciendo lo que hace el justin bieber este. Y es que esto no es más que un reflejo de hacia donde esta degenerando todo esto. Esto es el negocio musical, y esto es lo que se promociona, así que esto es lo que vamos a tener, por que en vez de apoyar los directos "de verdad" apoyamos al pitbul de turno que pulsa el play y bailotea como si estuviese haciendo algo unico y genial. Y lo dice el tio como si haber estudiado piano le diera una justificación como músico que hasta él sabe que no se merece, o como si por ello fuera superior a otro DJ que no tenga esa formación. El artículo no habla de lo bueno que es lo que el tio hace, sino más bien de la pasta que esta ganando con ello. ¿Envidia? pues si, seguro habrá quien tenga envidia de los logros de este chaval, en el ámbito económico y por la popularidad que ha alcanzado. Pero no creo yo que todo el que critica a gente como este lo haga por envidia, más bien por tristeza, impotencia, ética, sentido de la justicia, frustración y criterio.
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  • #22 por Klangnomad el 16/02/2013
    Yo creo que todo se resume a la envidia.
    Ya nos gustaría, ya ME gustaría no ser así de famoso sino ni que fuera llegar a aparecer por algun lugar de esos, mirar al mar de gente y darle al play.

    Siento envidia y hasta me acaba de dar sensación de que ha pasado mi momento xDD

    En cualquier caso es muy curioso como funciona todo esto..
  • #23 por eloi el 16/02/2013
    Este articulo quiere decir que a mi con 32 ya me pilla mayor para triunfar?
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  • #24 por answer el 16/02/2013
    Que pesados...Por si no teníamos poco con guetta, swedish y demás, ahora nos vienen con los nuevos faranduleros del djing..Aún así reconozco al gran talento de algunos...

    Menos mal que hay un mundo inmenso de gente (muy joven también) que realmente va un paso por delante en originalidad,diseño sonoro,etc... Y que busca autosuperarse y dar la vuelta de tuerca al estilo que hace o hacerlo realmente suyo.

    Por favor, a esas nuevas promesas (que supuestamente tenéis talento), podríais ser mas originales y dejar de copiaros unos a otros. Estoy harto de los leads,pads y demás basura dance que llevan así sin modificarse durante años, por favor, vayan más allá de los putos presets y las melodias chabacanas de siempre.

    Skrillex ya hay uno, por favor no intenteis copiarle porque esto ya es un circulo vicioso de clones. Y lo mismo con los guettas y los swedish..

    Y no hablemos de las tipicas parejitas pseudodjs (no voy a decir nombres) que triunfan haciendo el gilipollas con una piñata en medio de la pista, tirándose al publico, con las manos en alto todo el set,etc,etc,etc.

    Esto es un circo! El circo del EDM! Viva AOKI, SKRILLEX,ZOMBIE KIDS Y SU MADRE! :D

    PD:Esto es una opinión totalmente personal y subjetiva.
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  • Ban
    #25 por backus el 16/02/2013
    Producto + Marketing + Masa de gente sin criterio (sin animos de ofender) = éxito.
    Esta es la fórmula que siguen (conscientemente o inconscientemente).
    No se trata de la calidad, ésto es mainstream, un truco psicológico para masas, una sombra en la pared, hasta un enano puede hacer una gran sombra. Espero que os sirva para aclarar la cuestión.

    saludos.
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