no lo veo necesario... donde leiste eso?, quizas se puede editar el audio de otra manera mas profunda en algun tipo de musica en particular que lo necesite, no se... yo al menos no lo hago
saludos
Aparte del tratamiento con audio también se hace para no saturar tanto la CPU si usas muchos instrumentos virtuales.Si a ti te va bien así ,no lo cambies.Saludos.
Liberas recursos. Y pierdes flexibilidad.
Pero si no necesitas liberar recursos, entonces no tienes que preocuparte por congelar las pistas o por pasarlas a audio.
Es mejor pasar los instrumentos virtuales a audio para la mezcla porque los pluguins se pueden controlar mejor (Insertados o por Envío), en todo caso te aconsejo que pruebes de las dos formas y compares. La verdad estuve con el mismo dilema, trabajo con Kontakt 5 y te puedo asegurar que hay mejores pluguins para audio en mezcla que los que vienen con el Kontakt, de todas formas prueba de las dos formas para que te convenzas, mejores resultados he tenido mezclando en audio.
Saludos
hombre yo por ejemplo a veces en el propio kontakt, si tengo varios instrumentos abiertos prefiero tenerlos en wav para poder aplicar waves a cada uno por ejemplo , igual se puede hacer des del mismo Kontakt pero yo como de siempre los he extraído sigo ese método, si que es verdad que luego si quiero cambiar en algo alguna nota no puedo hacerlo tan facilmente!
mod
Yo antes lo hacía. Pero hace tiempo que no; si en un proyecto tienes 30 ó 40 pistas, al final te da hasta pereza cambiar una nota para descongelar, volver a pasar a audio, etc etc.
Elijo los VSTs pensando en los recursos que gastaré, incluso a la hora de orquestar lo tengo presente, que el ordenador funcione. Porque si no se convierte en un infierno.
Por ejemplo, me gustaría tener todos los divisis de LASS, pero mi PC no da para tanto. Pues no los uso, al final lo importante es que el conjunto suene bien, y si el PC va con la lengua fuera dando tirones, no seremos capaces de hacer esos detalles en la producción que multiplican el resultado.
Lo que sí que utilizo a saco es el 'purgue'. Que casi nunca he oído que lo comente la gente, y me resulta interesantísimo. Le das a un botón, y el Kontakt con las cuerdas (por ejemplo) pasa de tener 2Gb a tener 150Mb, exclusivamente los sonidos que utilizas...me parece casi casi obligatorio
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Despues de probar y probar, leer y releer manuales, tutoriales, métodos y buscar y buscar cada quien va perfeccionando el arte de esculpir el sonido... No estoy convencido aún de cual método es mejor o peor porque es un tema muy extenso y muy relativo pero aún asi les dejo el metodo que uso actualmente porque la verdad no soy experto en nada, solo soy Músico Compositor que está en proceso de aprendizaje y quisiera igual que ustedes mejorar y mejorar. Les dejo un resumen espero les sirva.
1- Composición. Desarrollo la Obra utilizando Kontak en Sonar X1 o Cubase con las librerias Easwest Platinium, Symphobia, Voxos, Requiem, Ethno World, etc entre otras muchas. Me dedico solo a la composición y puliendo en extremo el equilibrio entre los instrumentos con sus respectivas articulaciones, teniendo especial cuidado en el ataque de la modulación, automatizo por MIDI la intensidad de los instrumentos que lo requieran en especial los solistas. Hasta ese momento no aplico ningún tipo de efectos, solo un paneo temporal en Mono que luego al terminar la obra regreso a Stereo. Al final termino la obra no dejando nada a medias en lo posible.
2- Mezcla. Me aseguro de regresar a Stereo todos los instrumentos y convierto cada pista en formato de audio Wav Mono 24 bits 96000 Hz. como mínimo (El DAW mezcla el stereo de los samples para convertirlos en mono capturando mas detalle). Luego inserto todas las pistas de audio en un nuevo archivo del DAW. (De esta manera me despido de los problemas de sobrecarga del CPU, poca memoria y lantencia). Ahora empiza lo bueno, como todas las pistas estan en Mono al panear la distribución de los instrumentos en el campo Stereo el resultado es mágico, luego aplico a cada instrumento los efectos (Reverb, EQ, Un poco de compresión,etc, etc). Tengan muy en cuenta que hay dos formas de aplicar efectos 1)Por Inserción y 2)Por Envío. Prefiero por Envío porque asi puedo controlar cuanto aplico a cada instrumento. Utilizo los Plugins Waves 7 y Ozone 5. Al Final en el Bus Master equalizo toda la mezcla entera y aplico una pizca de compresión, tambien un limitador por seguridad. Exporto toda la mezcla en un Wav de 32 Bit 192000 Hz. (Ultimamente asi lo piden los que hacen Mastering).
3- Mastering. Lamentablemente no hago Mastering pero he visto como lo hacen y debo confesarles antes que nada que todavía no han masterizado nada mío, bueno espero no pase de un par de años, solo he visto por chismoso el trabajo de otros. Insertan todos los audios de las obras en un DAW cada tema por pista en un nuevo archivo de DAW, luego eliminan ruidos que mi oido no está entrenado para oir, equalizan, comprimen un poco las frecuencias (Me aclararon que es para corregir no para ganar volumen porque la música orquestal es de mucha dinámica) y aplican el famoso Excitador Aural y luego de escucharlo y reescuchar y revisar y corregir por demasiadas horas y días lo graban a 1X en un CD Master. Los procesos posteriores nunca los he visto.
Espero les sirva como referencia y disculpen que he obviado muchos pasos intermedios en cada etapa pero ya me parece estar repitiendo lo mismo de muchos post. Espero sus comentarios y algún entendido nos ilumine con sus conocimientos y ayude a mejorar en todo lo que se pueda mejorar.
Saludos
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