Informática musical
Masterclass Iván Torrent: edición de tomas vocales y tratamiento con Melodyne
por EUMES | 10/12/2014 Contenido patrocinado
Ivan Torrent, compositor y productor discográfico, visitó la escuela EUMES para ofrecer una clase magistral sobre técnicas avanzadas de producción. Durante la sesión, Ivan mostró como funciona el proceso de grabación, edición y tratamiento de las tomas vocales en una producción musical. Nos explicó desde cómo se deben tratar con los cantantes, a qué debemos tener en cuenta en la grabación de takes, cómo se editan las voces en Melodyne e incluso cómo debe ser su posterior tratamiento a través de la ecualización, delay, reverb y compresión.
En definitiva, en este vídeo, Iván explica todo el proceso que requiere el tratamiento de voces para conseguir una sonoridad profesional.
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Y dejo otra pregunta para reflexionar: ¿No tendrá más sentido gastar todas las horas de grabación necesarias con cantantes que han trabajado duramente y se han ido superando, que grabar a cualquiera Y claro, el esfuerzo lo haces tú con estas maravillas de la técnica?
Voy a echarle un buen vistazo al vídeo y a esperar que alguien me regale Melodyne
También si alguien que canta bien y se le va algún microtono pues el melodine o autotunes no se notara y la verdad que evitaran muchas horas de tomas y mas tomas.
A ver si algún día te animas a hacer una masterclass de composición
Gracias a Iván y Eumes
Aún faltan algunas por publicar. http://www.eumes.cat/es/masterclass/
Pero obviamente entiendo los softwares de corrección vocal para productos comerciales mainstream en los que tiene que parecer que el cantante es perfecto para vender la milonga.
Soy Arnau Sala, director docente de la escuela. Me gustaría dar mi visión sobre este vídeo y debatir algunos comentarios. Primero de todo entiendo vuestra opinión, aunque creo que no tiene en cuenta algunos aspectos.
El mercado marca unos estándares que en según que estilo están muy demandados. Me explico: si hubieras escuchado la voz original, vosotros igual que yo, la hubieras encontrado perfecta, te lo aseguro. Así que la chica canta como los Ángeles.
Y la pregunta: entonces para que retocar-la?
Seguramente nunca se le ocurriría hacer este tratamiento a una voz de jazz o para un acústico donde buscas el realismo, todo tiene su contexto y ahí esta la clave.
Es como una película de acción de Hollywood, verdad que tiene una textura determinada?, unos colores?, unas texturas? etc.. Pues con la música pasa lo mismo, en una peli de autor el color es más crudo y no hay tratamiento de la imagen, porqué precisamente es lo que se busca.
Me gusta ver el proceso de edición y mezcla es el momento en que consigues una textura, un color y pones la canción en un contexto.
Este es un debate muy interesante, arte vs mercado.
Supongo que el mercado lo hubiera aceptado sin afinar claro que si, la producción es excelente, de hecho hizo un Top en Beatport, no creo que lo hiciera por la afinación de la voz. Pero una vez entras en el mercado has de seguir, con mesura, parte de sus reglas.
La clave está en el equilibrio como en todo en la vida. Un equilibrio difícil de encontrar también te lo digo. Pero el mercado o la industria musical tiene sus normas, tu eliges aceptar-las o no. Pero esas cosas forman parte de cualquier profesión.
Decir que si usas melodyne no sabes cantar, me parece un poco desconocer el mercado musical y más cuando lo usas de una manera tan conservadora y tan natural como lo hace Iván.
Te pongo un ejemplo para que veas que no todo es culpa de la industria y no todo es mercado
https://www.youtube.com/watch?v=pWuBxN8r860
Aquí tienes la comparación entre las 2 mezclas del disco de Nirvana “in utero”
Resulta que el público acepto y compro más copias del que tenia un sonido menos crudo, más “radio ready”.
Tenemos una memoria sonora muy implantada dentro de nuestro cerebro y esto va más allá del mercado..
Así que no creo que sea bueno ser cerrados con la tecnología, solo usar-la en su contexto adecuado. A veces quieres imperfección, a veces no, está en tu mano.
Saludos!
Yo sólo soy un músico frustrado y un simple aficionado al sonido. En mi profesión, la medicina, también hay una serie de parámetros de la práctica profesional que debes aceptar para una praxis correcta y aceptada, aunque no siempre comulguen con tu filosofía particular.
Asímismo como simple aficionado, mi opinión la doy de espaldas a un mercado al que no pertenezco ni creo que vaya a pertenecer (lo cual supone una abismal diferencia de apreciación), así como de una diferencia de pericia y conocimiento igual de importante.
Con respecto al vídeo, sólo comentar que ponen en los comentarios que una de las dos (la de Albini) está sin masterizar. No las pude escuchar que estoy en el trabajo.
Un saludo !
Este debate lo tengo a menudo en clase y yo mismo he tenido que adaptar algunas de mis decisiones a exigencias del mercado. Es una lucha que siempre estará ahí..
La clave está en encontrar el equilibrio, a mi tampoco me gusta escuchar esas voces que parecen robots, pero este no es el caso y ver a Iván trabajar.. es un gustazo!
Lo que más sorprendió a los alumnos es que para ellos la toma sin editar ya estaba perfecta. Los pequeños detalles marcan la diferencia!
Un Saludo!
Por otro lado, todavía no he visto el vídeo pero ya de entrada me parece interesante el tema. Kevin Parker de Tame Impala canta bastante mal pero entre Autotunes y efectos consigue resucitar a Lennon y con bastante clase. Aunque claro, supongo que muchos opinarán que ninguno de los dos canta bien...