Hola a todos!
He encontrado una informacion muy muy útil que me ha servido mucho.
Es sobre los "Warm-up"-s. Yo estaba un poco perdido pero encontre este articulo que me sirvio de gran gran ayuda.
Seguramente habra mucha gente que ya sabe esto pero es de gran utilidad para novatos y si alguein puede ponerlo en la seccion de tutorial o reportajes sera mas localizable para la gente.
Es una traducción de este articulo de Beatport http://news.beatport.com/blog/2008/10/21/dj-tip-how-to-warm-up-a-dancefloor-by-joel-mull/
Yo ahi lo dejo
* Debes conocer quién actúa antes y después tuyo para que toda la noche sea uniforme y sin cambios bruscos de estilos.
* Mejor si la sesión la haces sin subidones ni momentos álgidos muy prolongados, ganará en consistencia.
* Una sesión de inicio debe realizarse sin prisas y cuanto más larga mejor, así tendrás más tiempo para poder moldear el ambiente de la sala y llevarlo hasta donde tu quieras.
* Trata de conectar con la gente: fíjate en dos o tres personas del público y observa como van evolucionando sus movimientos a medida que se desarrolla la sesión, de esta forma podrás medir el ánimo general de la sala.
* Es preferible tener preparadas unas cuantas mezclas.
* No debes pinchar ningún hit, el encargado de esto será el DJ principal.
* Procura poner temas basados en la percusión, en lugar de otros que incorporen alguna canción.
* Resulta imprescindible organizar los temas; por ejemplo, mediante playlists, si los tienes en formato digital.
* Trata de mezclar larga y pausadamente, el objetivo es crear un viaje suave que evolucione con el tiempo.
* Los equipos actuales tienen multitud de efectos y trucos de audio, pero debes asegurarte que sirven para moldear el ambiente, no destruirlo; así que es aconsejable usar la tecnología de forma inteligente.
* Un factor importante es el tamaño de la pista de baile: en un festival puedes pinchar tracks más energéticos, mientras que en un club puedes tirar de algo más minimalista y con efectos sutiles.
* La gente sale de fiesta para escapar de su rutina y la música debe ser su vía de escape; consigue que cierren sus ojos y sientan el sonido… hipnotízalos.
* Es fundamental tener paciencia, aunque el público pida más caña, te agradecerán el clímax que hayas creado cuando el DJ principal remate la faena.
* No caer en la tentación de despedirse con un gran tema, es mejor cerrar con track llano para facilitar al siguiente DJ su tarea de mezclarlo.
He encontrado una informacion muy muy útil que me ha servido mucho.
Es sobre los "Warm-up"-s. Yo estaba un poco perdido pero encontre este articulo que me sirvio de gran gran ayuda.
Seguramente habra mucha gente que ya sabe esto pero es de gran utilidad para novatos y si alguein puede ponerlo en la seccion de tutorial o reportajes sera mas localizable para la gente.
Es una traducción de este articulo de Beatport http://news.beatport.com/blog/2008/10/21/dj-tip-how-to-warm-up-a-dancefloor-by-joel-mull/
Yo ahi lo dejo
* Debes conocer quién actúa antes y después tuyo para que toda la noche sea uniforme y sin cambios bruscos de estilos.
* Mejor si la sesión la haces sin subidones ni momentos álgidos muy prolongados, ganará en consistencia.
* Una sesión de inicio debe realizarse sin prisas y cuanto más larga mejor, así tendrás más tiempo para poder moldear el ambiente de la sala y llevarlo hasta donde tu quieras.
* Trata de conectar con la gente: fíjate en dos o tres personas del público y observa como van evolucionando sus movimientos a medida que se desarrolla la sesión, de esta forma podrás medir el ánimo general de la sala.
* Es preferible tener preparadas unas cuantas mezclas.
* No debes pinchar ningún hit, el encargado de esto será el DJ principal.
* Procura poner temas basados en la percusión, en lugar de otros que incorporen alguna canción.
* Resulta imprescindible organizar los temas; por ejemplo, mediante playlists, si los tienes en formato digital.
* Trata de mezclar larga y pausadamente, el objetivo es crear un viaje suave que evolucione con el tiempo.
* Los equipos actuales tienen multitud de efectos y trucos de audio, pero debes asegurarte que sirven para moldear el ambiente, no destruirlo; así que es aconsejable usar la tecnología de forma inteligente.
* Un factor importante es el tamaño de la pista de baile: en un festival puedes pinchar tracks más energéticos, mientras que en un club puedes tirar de algo más minimalista y con efectos sutiles.
* La gente sale de fiesta para escapar de su rutina y la música debe ser su vía de escape; consigue que cierren sus ojos y sientan el sonido… hipnotízalos.
* Es fundamental tener paciencia, aunque el público pida más caña, te agradecerán el clímax que hayas creado cuando el DJ principal remate la faena.
* No caer en la tentación de despedirse con un gran tema, es mejor cerrar con track llano para facilitar al siguiente DJ su tarea de mezclarlo.
