Tutoriales de Sintetizadores (página 6)

Los bombos sintetizados son una categoría en sí mismos, diferente al bombo de batería y con un espacio propio. Hoy repasamos algunas técnicas para sintetizarlos.

‘Keyboard tracking’ y ‘velocity tracking’ son elementos esenciales para conseguir sonidos que fraseen bien y aguanten sobre un registro amplio sin pérdida de carácter.

Hoy volvemos a los filtros: cómo combinarlos, el papel de cada filtro (resonancias o articulación), la importancia de los comb, y menciones a la distorsión en filtros.

Interconectar analógicos entre sí o con sistemas MIDI, controlar modulares desde un teclado o secuenciador… Hablar en analógico exige conocer conceptos como CV, Gate, Hz/V, Trigger y más.

LPF, HPF, BPF, BRF, ,,, están bien pero ¿conoces los filtros de formantes (formant filters)? Permiten ‘cantar’ a tu sinte (escucha la demo que hemos preparado) e imitar las resonancias de los instrumentos acústicos.

Ofrecemos algunos consejos, reflexiones y enlaces para guiaros al pensar qué estándar de modular adoptar y qué módulos formarán parte del primer encargo para crear el monstruo (¿un filtro NPF, quizá?).

Revisamos los elementos que forman parte de cualquier sintetizador modular y presentamos los tipos existentes (Eurorack, Moog…).

Síntesis modular: arquitectos, y no meros usuarios, de nuestro propio sintetizador. Un concepto general que abarca desde los herederos de los orígenes analógicos a sistemas íntegramente digitales.

El póster preferido de tantísimos sintesistas es el de un enorme sinte modular. Iniciamos hoy el camino hacia ellos planteando las diferencias entre un compacto cerrado tradicional y un híbrido semimodular que ya apunta maneras.

Dedicamos este cuarto artículo de fundamentos de síntesis sustractiva a los LFOs. Vibrato, trémolo y wah son su utilidad primaria, pero no la única.