¿Qué está pasando con el negocio de la producción musical?

Buenas tardes, 

Me llamo Pablo, he leído mucho en este foro y ahora por fin me he registrado para poder compartir una inquietud / reflexión / pregunta / lo que sea que sea este mensaje.

¿Qué está pasando con el negocio de la producción musical?

Soy del sur de España, y llevo con mi estudio semiprofesional desde 2017, soy autónomo y vivo 100% de esto. Cada año que pasa cuesta más vender servicios de producción o ingeniería (grabación mix y master), los gastos suben y las ventas caen. Es cierto que muchos artistas tiran de IA, pero, sinceramente los que lo hacen siempre han sido los clientes que históricamente más trabajo han dado por no tener a lo mejor experiencia o criterio (vamos, los que estaban empezando sin mucha idea).

Sin embargo, lo que más me preocupa es lo que veo a mi alrededor. O bien profesionales tirando precios (productores que hacen grabación, producción, mezcla y máster por 200€ desde su casa con todo MIDI) o directamente estudios que cierran o pasan la música a segundo plano (como el de varios amigos). 

Tengo varias amistades en el mismo plan, algunos viven justos sin poder ahorrar, otros se dedican a la formación y otros se van al directo para poder sobrevivir.

Nosotros somos un equipo pequeño de varias personas que cada uno se especializa en lo suyo, uno produce, otro es músico y yo grabo y mezclo. Antes eso era algo que nos daba cierto valor añadido, porque toda nuestra música era real y no había prácticamente nada MIDI. Pero se ve que eso a los artistas ya no les importa tanto.

Personalmente ando más frustrado que nunca. Mi facturación ha subido con el paso del tiempo pero mis facturas lo han hecho más. Trabajo de lunes a sábado y casi no llego a 2.000€ mensuales (que entre cuota de autónomos, hipoteca, alquiler del estudio, seguros, etc, parece que el dinero se desvanece).

¿Qué opináis? ¿Me pasa solo a mi y mi circulo cercano? ¿Hay más gente en el mismo plan? ¿Se están yendo a la m***** los estudios de grabación al uso?

No se... os leo

#1 Hombre, casi 2k por dedicarse a la música no está mal en realidad, hay gente que no veremos un penique de esto en nuestra vida. No quiero minimizar tu trabajo ni mucho menos, pero hay que ser realistas de lo que es este país, y es que hay bastantes ingenieros que no cobran ni eso. 

Pero responiendo a tu pregunta, yo creo que lo que pasa es que mucha gente no estará dispuesta a desembolsar una cantidad de dinero importante cuando la IA te hace un apaño medio decente. Una sociedad consumista como la nuestra no va a valorar si esta cosa que vi de soslayo tiene la música de fondo hecha con IA o no, como en el caso de la publicidad, por ejemplo. 

Y por otra parte, hemos notado en los últimos años como nos hemos hecho más pobres, y quizás la banda de colegas no está dispuesta a poner un sueldo en grabar un disco cuando más o menos pueden hacer el apaño en casa con una interfaz, 2 microfonos y un DAW

Saludos

#2   Hola Albert! 
Gracias por responder

Albert escribió:

Hombre, casi 2k por dedicarse a la música no está mal en realidad, hay gente que no veremos un penique de esto en nuestra vida. No quiero minimizar tu trabajo ni mucho menos, pero hay que ser realistas de lo que es este país, y es que hay bastantes ingenieros que no cobran ni eso.

Por supuesto! No quería decir que me vaya mal ni mucho menos, solo que en comparación cada vez cuesta más vender y el margen es más pequeño.. Aunque por otro lado ingresar 2k manteniendo un estudio minimamente serio, con lo que conlleva en gastos, mantenimientos, tener que renovar equipo cada cierto tiempo (los precios de los propios equipos) etc etc.. no es tanto... 

Albert escribió:

Pero responiendo a tu pregunta, yo creo que lo que pasa es que mucha gente no estará dispuesta a desembolsar una cantidad de dinero importante cuando la IA te hace un apaño medio decente. Una sociedad consumista como la nuestra no va a valorar si esta cosa que vi de soslayo tiene la música de fondo hecha con IA o no, como en el caso de la publicidad, por ejemplo.

Por supuesto, aunque principalmente mis clientes siempre han sido artistas. Mi estudio está enfocado a cantantes y grupos no tanto a música para medios audiovisuales.

Albert escribió:

Y por otra parte, hemos notado en los últimos años como nos hemos hecho más pobres, y quizás la banda de colegas no está dispuesta a poner un sueldo en grabar un disco cuando más o menos pueden hacer el apaño en casa con una interfaz, 2 microfonos y un DAW

si.. eso me lo imaginaba ya..

Gracias por tu aporte Albert

Pablo escribió:

solo que en comparación cada vez cuesta más vende

Bueno, tu ya tienes un pasito hecho, facturacion de 2000€, ahora lo que debes hacer es buscar mas canales de venta, la mayoria de vosotros funcionais con el boca a boca, no te puedo ayudar mucho porque no es mi sector, pero preguntate, por que la gente que admiras le va tan bien? cuales SON o CUALES HAN SIDO sus canales de venta.. Todo esto te va a quitar tiempo para trabajar, pero veslo analizando en ratitos libres, no pienses en solo un canal de venta, piensa en 5 a a la vez.. si lo haces bien al final tendras trabajadores..

Muchos autonomos cierran en tu situacion, tu ya has dado un buen pasito.. solo te queda hacerte grande..

Consejo: otros muchos autonomos en tu situacion cerraron porque con un trabajador ya no les daba.. piensate bien cuando contratar al primer trabajador

Pablo escribió:

Sin embargo, lo que más me preocupa es lo que veo a mi alrededor. O bien profesionales tirando precios (productores que hacen grabación, producción, mezcla y máster por 200€ desde su casa con todo MIDI) o directamente estudios que cierran o pasan la música a segundo plano (como el de varios amigos).

Iba a sugerirte eso mismo. He visto esta noticia:

Madrid ya tiene más estudios de grabación de podcasts que cines: el negocio explota con precios que van de los 50 a los 600 euros por preparar cada capítulo
En los dos últimos años se han grabado más de 140.000 episodios de podcasts en Madrid
https://www.elmundo.es/madrid/2026/01/11/69617d65fdddff5e4d8b4589.html

#1 Hola Pablo, bienvenido al foro! Te estrenas fuerte 😅

Lo que describes es bastante representativo de lo que está ocurriendo en el sector, y se veía venir de lejos. En todos estos años se ha desarrollado toda la tecnología que capacita a los home studios para producir cosas que "suenan bien" con plugins de 50€ y tirando de tutoriales. El salto de calidad percibido (no necesariamente real) entre eso y un estudio profesional se ha reducido mucho para el cliente medio. Resultado: el trabajo es menos valorado por el cliente, en todos los sentidos.

Muchos de los que se autoproducen, además, no viven ni pretenden vivir de esto (tienen otro trabajo, viven con sus padres, o lo hacen como hobby monetizado) y por tanto pueden permitirse tarifas que para ti son insostenibles. No compites en igualdad de condiciones.

Hay muchas transformaciones de este tipo que siguen en desarrollo, no sólo en la música, y la IA lo va a acelerar todo, vaciando de sentido y contenido muchas profesiones. Pero, por no sonar siniestro (realmente no es mi intención), creo que la salida está en ampliar miras y buscar nuevos nichos. 

Por ejemplo, Klaus apunta con acierto en #5 a los podcasts. Por tanto, ahí tienes una posibilidad: producir podcasts para otros. Están en plena ebullición.

Y dentro de lo tradicional, parece buena idea especializarse en nichos donde lo acústico es crucial; ahí los home studios flaquean. Por ejemplo, el flamenco, jazz, clásica, folk... pocos pueden grabar estos estilos con garantías en su casa.

Más ideas: trabajos de finalización para los que ya tienen su proyecto avanzado en su home studio. Corregirles errores, regrabar pistas, masterizar, etc.

Otra: producir música para servicios de licensing de música, como tantos que hay.

Y con tu permiso, nos llevamos este interesante debate a la portada

El negocio de la música siempre ha cambiado. Cada vez que aparece una nueva tecnología grabadoras, radio, DAW y ahora la IA. hay quien dice que todo se acaba, pero en realidad solo cambia la forma de trabajar.
Llevo casi 20 años produciendo y hoy cobro unos 400 € por tema terminado. Uso IA como punto de partida: me entrega ideas y estructuras que luego llevo al DAW, adapto, edito y mejoro con criterio de productor. aporto con loque se tocar. guitarra bajo. lo demás con sampler o loops. siempre con la opción de musicos en vivo pero eso cuesta más claro. Eso me ahorra muchísimo tiempo y me permite centrarme en aporta mis locuras
Mis clientes están encantados. Actualmente trabajo más como técnico de sonido en vivo pero la IA la uso como una herramienta mas

Muy interesante y totalmente cierto lo que decís. Es una pena, pero se van a seguir perdiendo puestos de trabajo en el ámbito del arte en general por el avance de las nuevas tecnologías, cada vez más a mano de todo el mundo. Eso en bueno y malo a la vez, creo yo. Personalmente sigo prefiriendo a gente en vez de a máquinas, pero admito que se pueden sacar cosas dignas con un mínimo de conocimientos y sin gastarse demasiado parné.

Klaus Mari escribió:

Madrid ya tiene más estudios de grabación de podcasts que cines

Supongo que en Barcelona estarán a la par o algo más.   Cuando hay exceso de oferta y poca clientela profesional es lo que pasa.  
Ahora si vamos al lado "amateur", creo que en la vida he visto más gente y más demandantes de productos para música, es hasta insano. Y no precisamente para bien, sino para todo lo contrario. Creo que los únicos beneficiarios directos son las que venden cacharrería, y el resto a sobrevivir o a pasar el rato; tan solo unos pocos viven ya del negocio de estudios.   También la tecnología ha evolucionado y casi cualquiera a día de hoy se hace un equipación para producir en casa, incluso de manera muy decente.  

Ahora bien, para temas especializados pues ahí si que hay hueco y en especial para acústicos, acústica y desarrollos, necesidades profesionales donde la calidad y el trabajo de equipo es muy necesario. Orquestas, sinfónicas, espacios acústicos, electroacústica, etc, etc.  

Me ha hecho gracia lo "de 2000!! euros 6 dias a la semana ya te puedes dar con un canto en los dientes!!"
Como si fuera pecado trabajar en la música,  no cambiamos.
Mucho ánimo.. aunque vienen tiempos oscuros,  no solo en este ámbito.. 

Aparte de todo lo que han comentado de la IA y masificación, creo que el problema va más allá de la música o de la tecnología. Tiene que ver con el momento económico que vivimos. La música, aunque importante, no es un sector primario como la salud o la alimentación. Y cuando hay inflación, miedo y los precios de lo básico se disparan, la gente empieza a recortar en todo lo que no es estrictamente necesario.

Antes muchas decisiones se tomaban por impulso. Ahora se mira el precio, se compara y se acepta un resultado “peor” si es más barato, aun sabiendo que no es lo mismo. Esto se nota muchísimo en la producción musical.

Además, con tantas herramientas al alcance de cualquiera, se ha perdido la percepción del valor. Parece que producir música es fácil y que todo debería costar poco. El resultado es un sector saturado y muy poco agradecido con quienes trabajan en él, donde muchas veces todo se reduce a si “me gusta” o “no me gusta”.

El negocio de la producción musical no está muriendo, pero sí está cambiando. Y quizá la pregunta no sea solo qué está pasando con él, sino quién va a sobrevivir a este nuevo contexto, en qué condiciones y a qué precio.

#1 Yo opino que el problema es que básicamente la grabación de discos o temas ha quedado más como carta de presentación que como producto en si. Poca gente ya escucha musica en condiciones o se escucha discos enteros. Incluso se la sopla si esta hecho con IA o con una guitarra de 3000 mil pavos y un previo de 4000 ( por poner un ejemplo). Discos ya no se venden ... y la plataformas pagan miseria, a los músicos solo les queda grabar algo para presentar y ganarse la vida haciendo bolos, que de aquí nada ya ni eso nos quedara. 

Al final los tiempos cambian y sobreviven los que saben adaptarse. En un panorama crítico como el que vive la producción musical actualmente, yo creo que se trata de buscar nuevas vías de ingresos en vez de rebajar el precio de ese servicio que tanto sudor, tiempo y dinero te ha costado conseguir.  Como decía un compañero más arriba, los Podcasts están a la orden del día y eso es solo un ejemplo de tantos otros.
La pena de esto, claro, es que la mayoría esto lo hacemos por pasión y no es lo mismo grabar artistas y hacer arreglos musicales que grabar un podcast y editarlo.
Lo que está claro es que el negocio tal y como lo conocíamos está dando sus últimos coletazos, una pena pero es así. 

#1 Yo entré en el negocio haciendo postproducción, grabar, doblajes, sonorizando cortos y hay varias cosas que me han hecho no arrepentirme de dejar el negocio:
- A nivel asalariado, los estudios decidieron que como había mucha oferta de trabajadores a partir de 2005 podían contratar como peones y así ahorrarse salarios de técnicos, reduciendo el sueldo al 50%. A nivel autónomos, cada vez hace falta más formación, papeleo, homologaciones, etc para ejercer. 
- La irrupción de la edición y procesado digital en los estudios y la aparición de "home studios" no ha parado de crecer porque los precios se han reducido y la red está llena de contenidos informativos para hacerse con los mandos de un estudio. 

- en 2008, tras tres meses haciendo horas en un conocido estudio, me propusieron un contrato, por entonces cobraba 1400€ en mi actual trabajo al lado de casa, y la propuesta del director del estudio fueron 800€ 5 días 8 horas y 4 horas el sábado, con 2h perdidas cada día en ida y vuelta. Me hizo tanta gracia que le dije al director de doblaje, que si cambiaba de estudios que contase conmigo y les regalé los 250€ que me tenían que pagar por unas 50 horas de trabajo, que al fin y al cabo, para mí fueron entretenidas porque volví a encontrarme con viejos conocidos. 
Sinceramente, entiendo que haya gente a quien le guste trabajar en tales condiciones, pero cuántas menos competencia haya, mejor cobrarán quienes se dediquen.
2000€ netos sería un sueldo interesante, pero si a eso hay que restarle gastos del trabajo, ya no son 2000€.

Por supuesto, es mi punto de vista y yo ya tenía profesión y estudios antes de meterme en sonido, sólo estuve unos 3 años entre asalariado y autónomo. Puede servir de ejemplo a quien se plantee alternativas.

Bienvenido Pablo,

En los últimos 30 años el uso y la oferta de herramientas digitales ha crecido exponencialmente. Tanto DAWs como plugins y entornos virtuales llevan muchos años omnipresentes y bien establecidos en el panorama musical y audiovisual. Hoy en día es muy raro ver estudios profesionales sin algún tipo de herramienta digital, incluso en estudios ''analógicos'' hay ordenadores, DAWs, conversores, etc.

La era digital trajo consigo una "democratización" de las herramientas de grabación, producción y mezcla, entre otras muchas cosas. Incluso hay tutoriales gratuitos para aprender desde la comodidad de tu casa sin tener que ir a una escuela. Esto ha permitido acercar este mundo a muchos para los que antes era económicamente inasumible. Ahora cualquier grupo, músico o productor puede grabarse y mezclarse con una inversión mínima: ordenador, tarjeta de sonido, micro y a volar. Eso sí, a la hora de aprovechar las herramientas, por muy modestas que sean, cuenta mucho la experiencia y conocimientos del usuario.

Pero, como bien sabemos, hay dos caras en una moneda. En el lado negativo comprobamos que hay mucho sonido/música amateur, y no me refiero al Lo-Fi como elección estética de producción musical o como consecuencia unos de recursos limitados, sino a cosas que simplemente suenan mal. Hay más grabaciones y mezclas malas, más música mala. En fin, hay más de todo. De lo bueno también, aunque la "oferta" mala ha crecido mucho más que la buena. Esto es evidente, es una consecuencia lógica de dicha accesibilidad de las herramientas en la era digital. A veces es difícil descubrir música nueva de calidad entre tanto ruido, por usar un eufemismo.

Entiendo por tu post que te dedicas exclusivamente a la música y estás notando una bajada del volumen de trabajo. A parte de lo que han mencionado los compañeros, se me ocurren un par de cosas para aumentarlo. Podrías darte a conocer más entre los músicos y grupos de tu región, visitar salas de concierto con cierta frecuencia con el objetivo de ampliar tu lista de contactos y hablar con músicos a los que puedan interesarles tus servicios. Hacerte una página web (o mejorarla) y exponer ahí tus mejores trabajos, como carta de presentación. Te recomiendo entregar a tus nuevos contactos una tarjeta de visita que incluya tu página web.

No te desanimes, a veces hay que adaptarse o cambiar ciertos aspectos para seguir creciendo, o por lo menos mantenerse. A pesar de todo sigue habiendo músicos que carecen del aspecto técnico para grabar+mezclar o están dispuestos a invertir en su single o su LP para dar un salto de calidad.
Si quieres puedes compartir por aquí tu página web o algunos de tus trabajos.